未来的日本设计：原研哉访谈

成都帝京日语学校整理    来源：本站原创   作者：宋老师

如果你是一个有品位的生活家，那么多半用过无印良品的产品；不过你可能还不太了解无印良品（MUJI）艺术总监——原研哉：日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授。设计领域泛于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中，展现了深植日本文化的设计理念。

原研哉先生始终以一种不受外界影响的自在世界观去面对“日常生活”，用谦逊敏感的目光去发现设计点，然后用精准的洞察力去修正现存的设计行为理念，将现代设计推向一个更高的层次。

下面是日本时报对原研哉先生的一些访谈：在坐落于东京市中心的一座不怎么开阔的大楼十二层里，我们见到了原研哉先生。他正坐在一张素雅的桌子前，有意思的是在采访刚开始他让我在大脑里试图构想一个盘子，然后想象这个盘子中心越来越深，直至最后变成一个碗为止。

原研哉着一身质朴的套装，加一件黑色的内T恤，在公共场合很少看到他穿其它服装，他目光沉静，透过圆形的眼镜看着我们继续说道：“现在我们想象那只碗越来越深，最后它变成了一只杯子”。我坐在他对面，看着这位日本当代设计界最活跃的思想者，他静静地想象着一个盘子慢慢地转变成杯子。他继续说道：“如果有人问你盘子，碗以及杯子的分界点在哪？你肯定会质疑自己对物体之间的界限的理解。

他说，在无印良品公司里，培养欲望就是要教你说“这个可以做。而不是在做一条精致的毛巾时，你会说的，这个褐色的毛巾可以做。这就是无印良品所要传递的‘觉醒’。”作为设计师，我们应该学着去掌控“这个可以做”的应用程度。

他的思想一直影响着将来的日本设计，设计师不仅要设计既美观又实用的产品，而且也要创造或影响一种文化。無印良品很多活动设计都是在原研哉先生的带领下完成的。

無印良品"地平线"宣传活动

从诞生后经历了20年直至2003年。这一年的广告，并不仅仅是要发布这种新形象，而更是希望它能够成为吸纳了各种各样的人对無印良品想法的载体。作为无限广漠的天空的容器就是一个地平线的照片。

Exformation，无印良品的核心理念，可以理解为Information的反义词，用原研哉的话来说就是一个“将已知转为未知”的过程，空白即是无限。

無印良品"希望像水一样"宣传活动

纽约，伊斯坦布尔，罗马，北京。在曾经的世界中心、现在的大都市、以及将引领未来的大都市，罕见地同时进行展出的2009年。無印良品希望自己的存在能够像水一样一直为所有人带来恬适和滋润。不要像美酒那样华贵，也不要像香水那样魅惑。广告中的照片展现出無印良品深深地融入到各国生活中的画面。

在日本，最昂贵的酒店并不是豪华的旅游度假村，而是传统的日式旅馆。他说“这是一个很独特的现象，在日本传统的日式旅馆要比从西方传入的五星级酒店更贵，更舒适。”

但是，原研哉先生还在困惑如何效仿在日式旅馆中体现的这种价值。他说重新审视"采购现成的物品"这种固有的家居生活方式，在空的建筑物的骨架的基础上，如何使内部填充更加适合自己的生活习惯，对此提出了各种打造家的方案。

無印良品标签系统

無印良品的产品虽然简朴,但是却散发着新鲜空气般的清爽气息。标签、吊牌也是按照这样的宗旨进行设计的。追求的是超脱于流行的自由感、对普通事物的打磨、还有像新鲜空气一样的舒适感。颜色使用的是不漂白纸的米色以及無印良品的标志性颜色胭脂色，文字使用的是最普遍的西文字体以及与之相配的日文字体，整体设计非常简洁。

無印良品"温柔地对待"宣传活动

廉价生产，仅从形式上打造品牌的低成本的流通手法。追求金钱的全球化商业主义。到了2008年，人们已对这种冷酷而死板的世态持续抱有疑问。無印良品提出了自己的口号"温柔地对待"。视觉艺术为"素手"。表现出日本的美意识和对劳动的诚实精神。美丽的手就是对这一思考的隐喻。

無印良品 "茶室"宣传活动

無印良品背景中的"简单"到底是什么呢。2005年的广告碰触的就是这样一个主题。照片中是被称之为今日"和室"始祖的、被指定为日本国宝的慈照寺的"同仁斋"。在这里，有会诱导你去关注价值以及美意识的简朴。从这里也可以看到無印良品的思想之源头。茶室的镇室之宝是無印良品的白瓷茶碗。希望观者能欣赏到历经岁月的洗礼，诞生于同一美意识的空间与用具水乳交融的效果。

“我并不是想试着回到过去，也不是想说过去是精彩的，但是就像挖矿一样，我只是试着从过去寻找可以激励我们前进的资源。”

就原研哉而言，未来的日本设计将不再是创造好的解决办法，而是去寻找好的问题，再不会是以相同的方式去看一个盘子或者一个杯子。